Interstellar

S’il y a une chose que l’on ne peut ôter à Christopher Nolan et son scénariste de frère Jonathan, c’est bien leur ambition.

Ambition infinie, que certains confondront à tort avec de la prétention.

Nulle prétention dans Insterstellar, seulement l’ambition, folle, de concevoir un film de science-fiction pur reprenant les codes rudimentaires du genre, en y incorporant un drame intimiste poignant qui apporte toute son humanité et son émotion à l’oeuvre ; le tout mêlé à une véritable odyssée, haletante, à travers la complexité hostile de l’espace.

Ambition de mettre en image des phénomènes astraux encore inexpliqués, ambition de les mettre à l’épreuve de l’Homme, ambition de les expliquer, non pas scientifiquement, mais intrinsèquement par la nature même de l’être humain à travers ses sentiments.

« Peut-être avons-nous trop eu recours aux théories ? » Dr. Brand

Aussi loin que l’Homme puisse aller, il ne peut échapper à son humanité, et ne se définira jamais seulement en tant qu’espèce, mais toujours en tant qu’être pensant et sensible.

Les Nolan nous offrent, dans un scénario ficelé à la perfection, une immense réflexion sur l’Homme, la vie, la Terre, les sciences, l’espace, le temps, mais vont encore plus loin en exposant aussi un regard sur les relations familiales, qui est le principal thème du film, ainsi que sur l’éducation et la transmission du savoir.

Une odyssée dramatique et philosophique de science-fiction grand public, qui, comme cette appellation l’indique, mêle plusieurs genres, pour aboutir à une œuvre originale perfectionnée au possible, d’une rare puissance émotionnelle, qui fera date dans la filmographie de Nolan, dans le répertoire de science-fiction, et dans l’histoire du Cinéma, avec un grand C.

« Do not go gentle into that good night,

Rage, rage against the dying of the light »